Meus inenarráveis Amigos... Feliz Novo Ano!!!

Mais um ciclo de nossas vidas termina em 2006 e um novo se inicia com a chegada desse novo ano.

Desejo para todos vocês, Meus Irmãos, um novo ano de alegrias, amor, conquistas, dinheiro, dinheiro e mais dinheiro, harmonia, metas, Paz, sorrisos, trabalhos, vitórias e tudo mais do bom e do bem e do melhor para todos.

Também desejo derrotas – Para nos fazer levantar a cabeça, olhar para frente e voltar a lutar pela nossa felicidade, lágrimas – Pois a lágrima é a verdadeira expressão da alma, perdas – Que nos façam entender que a vida é um ciclo, e que na perda existe um significado para a evolução do Ser Humano, e tristezas – Pois depois da tristeza temos sempre mais força para buscar alegria.

A vida do Ser Humano é muito curta e perdemos tempo demais olhando para o vazio ou o passado que não pode voltar... Isso faz com que 100 anos sejam apenas 1 minuto. Aproveite esse ano e declare sua revolução para que no próximo você declare suas concretizações. Não pense que um ano é pouco, pois não é... Ele só se torna pouco para os tolos e os sem força de vontade... Não siga o rio, seja o rio. Se pensar assim você não seguira as coisas e sim elas o seguirão... Todas elas virão até você!

“Quando uma porta se fecha, outra se abre. Mas muitas vezes Nós ficamos olhando tanto tempo tristes para a porta fechada, que nem notamos que se abriu outra para Nós.” – Alexandre Graham Bell

FELIZ 2007... FELIZ NOVO ANO!!! ^___^

Hunter x Hunter em DVD

Mais um lançamento da Focus!

E já está rolando oficialmente a divulgação por parte da Focus Filmes (empresa que lançou Fullmetal Alchemist em DVD no Brasil) do lançamento do anime Hunter x Hunter no mercado brasileiro de DVD. Exibida no Brasil pela Rede TV! e o canal pago Animax, o anime criado por Yoshihiro Togashi (autor de Yu Yu Hakusho) conquistou a simpatia do público brasileiro e deverá está disponível a partir de março de 2007 para os fãs. Embora não tenha sido divulgado informações acerca do formato, provavelmente a Focus deverá seguir o mesmo padrão adotado para Fullmetal Alchemist e Supercampeões.

Hunter x Hunter possui oficialmente 62 episódios produzidos para tevê. A continuidade da série no Japão vem sendo feita sob formato de OVAs (animes lançados diretamente no mercado de home-vídeo). A primeira série de OVAs foi incorporada à série de tevê quando a mesma foi importada para américa latina, esticando-a para 70 episódios. Acompanhando o ritmo do mangá (que atualmente se encontra no 22º volume de tanko-hon), já foram lançadas mais duas séries de OVA: Hunter x Hunter Greed Island (8 episódios, lançados em 2003) e Hunter x Hunter: G I Final (mais 14 episódios, lançados em 2004). A Rede TV! mantém atualmente no ar um ótimo hotsite da série que pode ser acessado clicando aqui. Na imagem acima, você confere a arte da capa do 1º volume do DVD japa da série. Vamos torcer para que sejam as mesmas capitchas por aqui ^^.

Larc (que espera Samurai Champloo em DVD) - www.jbox.com.br

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Hoje em dia as crianças... Melhor dizendo, os pirralhos não sabem o que é isso. Hoje em dia tudo são butões, controles, bits e bytes... Nada mais tem vida. Se você quer um super-herói que lute contra um tubarão é fácil de se achar, tem altos movimentos e sons e é bem capaz do tubarão ter implantes cibernéticos. Com certeza você já viu isso por aí em alguma loja, não é?

Na minha época tudo era imaginado. Não era algo que existia em prateleiras de loja. Era necessário procurar e montar, dar vida, usar a imaginação para tornar o que Eu queria em algo formidável. E o melhor, poderia usar em várias e várias aventuras que minha imaginação pudesse criar.

Hoje em dia os pirralhos... Olha vou explicar:

Na minha época era:
- Bebê;
- Criança;
- Pré – Adolescente;
- Adolescente;
- Adulto.

Hoje em dia:
- Pirralhinho;
- Pirralho;
- Rebelde;
- Complexado;
- Velho.

Como dizia, na nossa época podíamos ser o personagem que quiséssemos ou fazer parte do universo deles, sendo mais um da equipe ou uma equipe diferente. Atualmente você só pode ser aquilo que seus olhos vêem, justamente pq. ninguém mais sabe usar a imaginação ou quer usar. São botões, sons, roupas e uma penca de outras porcarias que vão aos poucos tornando uma criança cheia de imaginação, sonhos e desejos em uma pessoa que só sabe ser o que está na sua frente, fora isso não tem imaginação suficiente.

Dizem que uma pessoa que imagina muito só vive nos sonhos, mas é dos sonhos que conseguimos força para tornar o imaginário em concreto. Se você duvida disso, então pense em Alberto Santos-Dumont ou em Walt Disney. ^___^

Faaaala galera, beleza?

Esse filme me chamou a atenção pela primeira vez no site A Arca. Fui na página do filme e assisti ao trailer... Fiquei apaixonado pelo vizual. Quando soube que o filme era do diretor Guilhermo “A Espinha do Diabo” Del “Hellboy” Toro fiquei ainda mais com vontade de vê-lo.

Para se ter uma idéia: Uma garota e sua mãe se mudam para uma região da Espanha onde ainda há combates da Guerra Civil. No jardim da mansão em que mora a garota encontra um labirinto, que a leva a um mundo de fantasia.

Sobre o filme: Espanha, 1944. Oficialmente a Guerra Civil já terminou, mas um grupo de rebeldes ainda luta nas montanhas ao norte de Navarra. Ofelia (Ivana Baquero), de 10 anos, muda-se para a região com sua mãe, Carmen (Ariadna Gil). Lá as espera seu novo padrasto, um oficial fascista que luta para exterminar os guerrilheiros da localidade. Solitária, a menina logo descobre a amizade de Mercedes (Maribel Verdú), jovem cozinheira da casa, que serve de contato secreto dos rebeldes. Além disso, em seus passeios pelo jardim da imensa mansão em que moram, Ofelia descobre um labirinto que faz com que todo um mundo de fantasias se abra, trazendo conseqüências para todos à sua volta.

Olha que barato:

- Recebeu uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Filme Estrangeiro.

- Recebeu 2 indicações ao Independent Spirit Awards, nas categorias de Melhor Filme e Melhor Fotografia.

- Eram necessárias 5 horas para que Doug Jones fosse caracterizado como o homem pálido. Após este processo o ator precisava usar os buracos do nariz do personagem para poder enxergar.

- As filmagens ocorreram entre 11 de julho e 15 de outubro de 2005.

- Foi escolhido como representante do México para o Oscar de melhor filme estrangeiro.

- Exibido na mostra Panorama do Cinema Mundial, no Festival do Rio 2006.

- O orçamento de O Labirinto do Fauno foi de US$ 5 milhões.

O elenco principal:

- Ivana Baquero (Ofelia)

- Doug Jones (Fauno / Homem pálido)

- Sergi López (Capitão Vidal)

- Ariadna Gil (Carmen)

- Maribel Verdú (Mercedes)

- Álex Angulo (Médico)

- Roger Casamajor (Pedro)

- César Vea (Serrano)

- Federico Luppi (Casares)

- Manolo Solo (Garcés)

O site O Omelete tem uma matéria de primeira sobre o filme e tudo que se relaciona a ele. Está tão bem escrito que faço minhas palavras às deles:

O LABIRINTO DO FAUNO

Por Mário "Fanaticc" Abbade

30/11/2006

O labirinto do fauno (2006) é com certeza um dos melhores filmes do ano. O cineasta Guillermo Del Toro apresenta uma fábula sombria recheada de metáforas e alegorias. Além de ser puro entretenimento, o longa também é uma ótima refeição mental para os cinéfilos e amantes da literatura fantástica. É fácil encontrar referências a filmes como O Iluminado, A Lenda do cavaleiro sem cabeça, O mágico de Oz, Hellboy (do próprio Del Toro) e livros como Alice no país das maravilhas e as fábulas de Hans Christian Andersen e dos Irmãos Grimm.

O filme abre com uma pequena narração sobre uma princesa que abandonou seu reino subterrâneo para conhecer a realidade humana e as conseqüências de seu ato. Depois disso conhecemos Ofelia (Ivana Baquero), uma menina de 10 anos fascinada por livros de contos e fábulas com fadas. Ela está viajando junto com a sua mãe Carmen (Ariadne Gil) para o campo, onde vai encontrar seu padrasto, Vidal (Sergi Lopez). Ele é o capitão das forças fascistas do general Franco, que governa a Espanha em favor dos ricos e poderosos com a aprovação da Igreja Católica. Logo de cara percebemos que Vidal é um homem extremamente sádico e que maltrata Ofelia.

Aos redor de sua nova casa, a menina encontra um labirinto que leva a uma trilha subterrânea. Lá ela conhece o Fauno (O mímico Doug Jones), uma criatura metade humana, metade bode, que a convence de que ela é a princesa perdida do reino subterrâneo e que precisa realizar três tarefas para retornar para seu reino. Ao mesmo tempo em que Ofelia embarca nessa viagem repleta de fantasia, Vidal não poupa esforços e sadismo para exterminar os rebeldes que ameaçam o governo.

O mundo fantástico

Realidade e fantasia se completam em um verdadeiro banquete de cenas e personagens inesquecíveis. Visualmente, o filme é soberbo. A cor é extremamente carregada de um sombreado que transforma a narrativa em um livro antigo de fábulas.

Inteligentemente, Del Toro transporta seu argumento para o campo. Cercado de florestas, o público se sente confortável em aceitar que possa existir por ali um universo mítico. Envolvendo este universo estão as duras cercas do mundo real, característica que também marca o trabalho de outros diretores fantásticos, como Tim Burton e Terry Gilliam. O único ingrediente diferente no filme de Del Toro são os toques surrealistas herdados do cineasta espanhol Luis Buñuel, outro que utilizou sua obra para criticar os fascistas.

Esse universo onírico e gótico é a espinha dorsal do filme. Del Toro não delimita o que é fantasia ou realidade. Ele aponta caminhos e deixa que o público embarque na viagem de sua preferência. Mesmo na conclusão, Del Toro contrasta os dois mundos. O espectador tem a possibilidade de escolher baseado em suas crenças pessoais. Quem não acredita em fadas, lendas e mitologia não se sentirá enganado. Otimistas que ainda vêem esperança no mundo caótico em que vivemos ficarão satisfeitos. E essa dualidade fica evidente na personalidade de Ofelia. Ela mostra que talvez a melhor maneira de escapar da realidade seja criando um mundo de fantasia.

Del Toro correlaciona seus personagens fabulescos com os de carne e osso. Nas tarefas, Ofelia é obrigada a enfrentar criaturas horripilantes. Impossível não associá-las à brutalidade de Vidal. Por mais aterrorizantes que sejam as aparências dos seres, fica a impressão de que os humanos são os verdadeiros vilões.

Mundos contrastantes

Fica evidente a diferença entre o mundo de Ofelia e o de Vidal. Ela acredita em sonhos e fantasia, sentimentos e características vitais para o desenvolvimento do ser humano. Vidal é um produto de mundo rígido e fascista. Sua ideologia é baseada na violência. Del Toro aproveita para analisar psicologicamente como homens dessa natureza são resultado de uma relação agressiva e abusiva dos seus pais.

Mas o debate não é só social, mas também político. Vidal não consegue ver nos rebeldes uma ameaça. Para ele, é uma questão de tempo para que todos sejam eliminados. Em A espinha do diabo (2001), Del Toro já tinha utilizado crianças para apresentar temas políticos como pano de fundo - a mesma guerra civil espanhola. Os dois filmes se completam em significado. E a mensagem de Del Toro não é sobre a perda da inocência, mas sim de como temos que nos abarcar a ela para conseguirmos sobreviver emocionalmente.

O elemento humano por trás dos comentários e mensagens de Del Toro reforçam ainda mais suas idéias. Todo o elenco está excelente. Mas quem chama a atenção é Sergi Lopez. Impossível desviar o olhar da tela quando ele aparece. Ele cria um vilão completamente odiável e se torna o ser mais asqueroso e repugnante, mesmo rodeado pelas criaturas mais estranhas possível.

Del Toro realizou todo seu filme com uma equipe basicamente mexicana, mas sem dispensar a máquina hollywoodiana. Ele, Alejandro Gonzáles Iñárritu e Alfonso Cuarón (Também produtor do filme) são exemplos de cineastas que nunca deixaram de imprimir sua marca autoral em suas produções, mesmo com as amarras dos grandes estúdios. Coincidentemente, ou não, todos os três são produtos de um povo que até hoje é tratado com desprezo pelos norte-americanos. O preconceito está longe de acabar, mas o talento e o sucesso dos três é a melhor resposta.

Inenarrável galera, beleza?

Antes de começar a descrever esse fabuloso espetáculo só que do dizer que algumas pessoas acharam ele fraco (?!!?)... Bem, como disse para minha namorada, minha mãe, assim como para todos que me perguntaram como foi o espetáculo, volto a repetir:

STROM: - Se esse que foi fabuloso é o mais fraco, Eu estou doido para ver o que é considerado o mais forte ou melhor de todos!!! =D

Agora posso começar a descrever essa sensacional apresentação! XD

Após uma compra antecipada de dois ingressos, e com desconto, e bem lá no alto, fiquei contando desde o início do ano até hoje para poder finalmente ver um dos espetáculos do Cirque du Soleil, o que é chamado “Saltimbanco”. =D

Depois de saber que a apresentadora Angélica entrou com seu vestido sorrindo e saiu descabelada e fula da vida do espetáculo, pois os palhaços utilizam os espectadores como parte de show (Uma forma de quebrar o gelo e de deixar a todos bem relaxados), e acabaram machucando o braço dela (Também, divulgaram a marca, o modelo e a cor da calcinha que ela estava usando no dia) e por causa disso fiquei um tanto preocupado. Não com minha pessoa, apesar de não gostar de ser usado como parte de show pelos outros em teatros e circos desde criança. Estava preocupado de quererem usar minha namorada e acabar machucando-a.

Finalmente estávamos lá, 16hs em ponto e esperando o espetáculo começar. Subitamente começam a entrar no palco um grupo grande de palhaços e de figuras com máscaras brancas que só tinham os buracos dos olhos e narizes enormes. Minha namorada chamou a atenção para essas figuras e disse que eram figuras surrealistas. Não vou negar, mas dava um baita medo delas. Elas ficavam passando e acenando para as crianças e alguns espectadores. Já os palhaços faziam das suas. Tiravam sarro de alguns espectadores, faziam brincadeiras, pegavam pessoas no colocavam no colo e saiam correndo, faziam pessoas dar cambalhotas, tiravam a camisa de uns e, tentavam, tirar também a calça.

O show começava com um pop/rock progressivo e, em algumas apresentações, mudava para blus. As músicas e a voz da cantora eram lindas!!! Era uma viagem fabulosa e algo que para quem viu é inesquecível!!!

O show quando começa mostra vários personagens, um deles era uma criança. Um personagem que, pela roupa e estilo, era o Rei e ele retira a máscara de dois personagens surrealistas, um homem e uma mulher. Eles fazem alguns movimentos e a criança fica entre eles em forma/posição fetal, como se fosse a representação da união de Homens e Mulheres e do nascimento de uma criança para a vida. São mostrados uns personagens que pelo estilo mostrava ser a Morte ou o Tempo e, de certa forma, todos fugiam dele.

Ocorrem apresentações de malabarismo, uma dela é mostrada na propaganda do banco Bradesco , que um grupo de pessoas sobe em vigas e fazem várias demonstrações... Cada uma mais bela que a outra. Tivemos demonstração de força, de equilíbrio e de agilidade com bolinhas. Duas apresentações deram erro que foi a de equilíbrio e a das bolinhas. Tanto que, quem apresentou, repetiu a demonstração e foi aplaudida no final como verdadeiros campeões.

Tivemos outras participações do público, uma bem engraçada foi de um senhor que não percebeu que foi escolhido para participar! Como isso acontecia: Tinham dois operadores de holofotes e ficavam responsáveis pela iluminação e, também, por selecionar quem iria participar. Quando esse senhor foi selecionado todas as atenções voltaram para ele, mas ele nem se tocou disso. Foi SENSACIONAL!!! O palhaço fazia suas brincadeiras e pedia que ele ficasse de pé mas ele continuava sentado. Depois de uns minutos o palhaço foi até ele e literalmente o puxou para participar. Outra foi um gordinho que foi chamado para interagir com o palhaço no palco... Esse valeu o show todo! Era um roubando a cena do outro, tanto que o palhaço sacando isso fazia situações em que o gordinho tinha que dar o seu jeito para sair e se saia bem pacas. Minha namorada ficou surpresa e disse que isso só podia ter sido encenado antes e realmente algumas coisas pareciam ser.

No final do espetáculo foi um show de flashes de câmeras e logo depois fomos apresentados aos integrantes do espetáculo. Foi um show que valeu e muito a pena esperar... e o melhor vem agora: Ano que vem, 2007, devemos ter outra atração do Cirque du Soleil, mas não será o espetáculo “Saltimbanco” e sim o espetáculo “Alegria”! =D

Tá dado o recado, não percam essa oportunidade... Ela pode ser única! =D

Vídeo mostra quem publicará FMA

Por: Anime Pró - 13/12/2006

Depois de boatos e muita especulação, um vídeo mostra aos leitores do Anime Pró, em primeira mão, que a publicação do mangá de FullMetal Alchemist deve ficar a cargo da Editora JBC.

A franquia, que virou febre no mundo todo, está em evidência no Brasil desde sua transmissão na TV Kids, da Rede TV!, o que resultou em material licenciado, como os DVDs com a série, que vêm sendo lançados pela Focus Filmes. Além disso, “FMA” — como alguns fãs o chamam — é o principal chamariz do canal Animax, especializado integralmente em animação japonesa.

Procurado por nossa equipe, um representante da editora não quis se manifestar sobre o assunto. Ainda que não seja oficial, algum fã mais afoito conseguiu adentrar na sede da JBC e dar uma de “paparazzo”, filmando material de divulgação e pessoal trabalhando com a produção editorial do mangá. A filmagem é bem amadora, e pode ter sido feita de um celular ou de uma câmera digital (seria um ninja e sua TEK PIX?). Bobagens à parte, o vídeo pode ser visto no seguinte endereço:

http://www.youtube.com/watch?v=sKaMxnjghf8

O lançamento do mangá vem sendo cogitado desde que o animê estreou na tevê aberta. A finalização do processo de licenciamento deu-se no meio deste ano, como foi noticiado neste site.

FullMetal Alchemist conta a história de Edward Elric, que ao tentar trazer sua mãe de volta à vida, acaba por acidentalmente prendendo seu irmão Alphonse num corpo mecânico. Os dois irmãos saem em busca de uma jornada pela Pedra Filosofal e para selar seus próprios destinos.

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Naruto é da Playarte

É pra rir ou pra chorar?

Semana passada o Larc comentou com vocês que Naruto, o hit do momento (ann... Na verdade já esfriou, devido aos roteiristas da Patrine terem assumido o anime depois de 130 e poucos episódios XD), chegará em dvd no Brasil.

Só que muita gente deve começar a cortar os pulsos desde já: a empresa responsável pela versão caseira do anime será a Playarte. Apesar de ter lançado (e estar lançando) títulos de peso no mercado brasileiro, muita gente torce o nariz para a empresa, devido alguns "desleixos" presentes nos produtos da casa. Entre eles, episódios quadriculando, uso de mídia de camada simples, capas feitas no Paint por um cavalo caolho (no caso, as capas da fase Poseidon de CDZ) e outras coisitas. Mas, vamos admitir: a empresa tem dado uma caprichada recentemente, e apesar de ter despertado a fúria dos otakus fazendo venda casada (compre novamente o Box Hades pra ter o Episódio 0...), espera-se que ela se "redima" com o público, lançando um produto à altura da fama que Naruto possui.

E vocês, o que acharam? Usem os coments e o Fórum pra opinar.
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